Os Formadores

Andrea Gabilondo

Natural do México. Formou-se em Dança Clássica e Contemporânea. Obteve uma Bolsa de Estudos por dois anos na Escola Vaganova de Leninegrado. No México trabalho com a “Compañía Nacional de Danza”, “Taller Coreográfico de la UNAM”, “Danza Libre” e “Expansión 7”.

Formou a sua própria Companhia de Dança Contemporânea “Andamio”, fazendo digressões durante três anos por todo o território do México. Trabalho na Rádio, como apresentadora do seu próprio programa “Invitación a la Danza”.

Trabalho por dois anos com a “Companhia de Dança de Lisboa”, sob a direcção de Rui Horta e José Oliveira.

Em 1988 entra na “Companhia de Dança-teatro de Reinhild Hoffmann” na cidade de Bochum, Alemanha, onde permaneceu durante sete anos. Nesse período, além das obras de Hoffmann, teve a oportunidade de trabalhar com a Japonesa Keta Kay, Ana Pocher e dois encenadores teatrais, Rys Martins e Jurgen Gosch, bem como em diferentes trabalhos de colaboração coreografia

Participou em digressões desta Companhia por Nova Iorque, Bruxelas, Amsterdão, Berlim, Dresdner, Paris e Lisboa entre outros locais.

Compôs uma dúzia de coreografias para diferentes Companhias e como actriz participou no México em vários espectáculos do encenador Felio Eliel.

Participou também, em diversos “Workshops” de teatro com Glennys McQueen, Jesusa Rodríguez e Liza Mayer e Vicente Fuentes do Teatro Roy Hart.

De volta em Portugal tem criado vários programas: “ A Cadeira”, “ Hiperacusia” “ A Entrevista”, “ A Voz de Melpómene”, “Xa Hei Paparata Te”, “ Os Convidados”, “Atem” , “ Sequenza”, “Isto é….o que é isto?” “A Porta Aberta”,“Um dia difícil”, “Hoje a Tarde” com espectáculos em Portugal, Alemanha e México, “Heaven” com espectáculos na Alemanha e Portugal e “Tliche, Tambaches e Cachivaches”.

Em 2008 foi convidada a participar no Festival Solilóquios na Cidade do México.

Foi convidada na Escola Superior de Dança de Lisboa, como professora de Drama para bailarinos.

Desde 1999 até 2005 foi professora de Dança Contemporânea e Expressão Dramática na Escola de Dança Ginasiano.

Se dedica a realização de workshops nas áreas de dança contemporânea e Expressão Dramática.

Finalizou o mestrado em coreografia na Universidade de Tilburg na Holanda.

É co-fundadora da Associação Cultural “La Marmita”.

Manuel Gama

http://www.doispontosassociacaocultural.blogspot.com/

Renata Portas

Nasceu em 1976, na cidade de São Paulo, Brasil.

Vive em Portugal desde pequena, onde fez todos os seus estudos.

Após ter concluído o curso de Humanidades e alguns anos de errância ingressa na escola profissional Balleteatro , com vinte e três anos.

Frequenta o curso de Teatro de 2001 a 2003 .

Estreia-se profissionalmente como assistente de encenação de Jean – Pierre Sarrazac, no espectáculo “ Cantiga para JA” co- produção CTB( Companhia Teatro de Braga), Coimbra 2003 e Centro Dramático Galego.

Como intérprete colaborou com Rasgo- Cooperativa de Teatro( 2005), La Ribot( 2004) , Fura dels Baus ( Imaginarius , 2005), Victor Hugo Pontes( a estrear).

Frequentou diversos workshops, dentre os quais destaca: Kurt Koegel (movimento), Albrecht Loops e Laszlo Sary (música) Pippo Delbono,O Bando, Teatrino Clandestino, Ranters Theatre (interpretação), Raimondo Cortese, Jean- Pierre Sarrazac ( escrita).

Lecciona ocasionalmente oficinas de iniciação à expressão dramática .

Em 2006 assina a primeira encenação, Théâtre des Oreilles – Où habite le Théâtre? com base nos textos de Valère Novarina, peça para voz gravada com Diogo Dória; co-produção Lugar Comum – Centro de Experimentação Artística, Clube Português de Artes e Ideias e patrocínio da Fundação Calouste Gulbenkian.

O espectáculo teve apresentações no Lugar Comum ( Agosto 2005), Clube Literário do Porto ( Outubro de 2005) , Festival Se esta rua fosse minha- Plano B (Outubro de 2006).

Em 2008 mantêm o espectáculo Théâtre des Oreilles… disponível para digressão, apresenta “O Chà de Alice”- instalação lúdica inspirada em Lewis Carrol, para o público infantil e pretende estrear “Hypomnematta “ de Pedro Eiras( Festival Set- Julho ) e “Alice Mora aqui”.